Artists, creators and small cultural non-profit organisations are facing for years an increasing social and economic instability, in most of European countries. The ongoing health crisis due to Covid-19, which makes the cultural sector step into hard times and deep changes, will further weaken their working and living conditions in the coming years. Women, people from less privileged background, from deprived neighborhood, with a migration background or a low level of academic education, are particularly disadvantaged in this situation. Yet their voices, narratives and perspectives are essential to ensuring living democracies, a strong social cohesion and a real cultural diversity. In the same way, cultural small non-profit organisations struggle to sustain a third path between public cultural services and cultural industries. Though, they are essential for the quality of daily life within local communities. To address the problem with a fresh perspective, we built an original partnership, which includes a University, a public enterprise specialized in adult education, and five private non-profit organisations from the arts and culture sector. Our project intends to design and implement innovative methods, contents and tools in order to train our target group in the concepts and issues of current major transitions: social, economic, environmental, digital and democratic. We especially aim to achieve four crucial objectives: - Build innovative approaches, expertise and tools for adult education in the arts and culture sector through the topics of transitions. - Gain a better understanding of the concepts, issues and new models at the heart of current major transitions and their potential of renewing and change making for the professional arts and culture sector in Europe. - Identify in these transitions the levers and opportunities enabling the target group to secure and sustain his activities and design innovative, inclusive and sustainable socio-economic models. - Enable the target group to acquire forward-looking and useful knowledges, skills and tools in order to individually and collectively act for change. Through this international and cross-sectoral cooperation, we will implement several learning and training activities, designed as a social innovation process and gathering around the project many complementary skills and perspectives. UNDERSTAND. A first phase will bring together, after a preliminary research and a needs assessment, 210 participants (target group members, adult education professionals, external experts and various local stakeholders such as academic institutions, local partners, local authorities), through 7 co-creation labs on the topic of transitions in the arts and culture, implemented locally by each partner. ENVISION ALTERNATIVES. Two international peer-to-peer trainings - each gathering 35 participants from the target group and partners organisations - will lead to design collectively innovative frame and contents of the local pilots and of two intellectual outputs : an easy-to-use digital tool kit, supporting the target group to design innovative and inclusive socio-economic models ; a short web serie, highlighting the issues faced by our target group and emphasizing new alternatives to overcome it. ENACT. Through 6 local pilot trainings, we will experiment these new methods and tools with 120 participants from the target group, enhance it through their feedback and hopefully foster the emergence of innovative socio-economic experimentations implemented locally. IMPACT AND DISSEMINATE. We trust that the INPACT project will enhance the personal and professional background of participants and lead them to impulse significant changes in their professional path, activities and organisations. By disseminating a useable and useful digital tool kit and a playful and creative web serie, freely available in 7 languages, we hope to develop the target group’s ability to think and act for change within their professional sector throughout Europe. The active promotion of the “real utopias”, created by participants through the local experimentations, will contribute to open new perspectives to address social and economic difficulties of artists, creators and small cultural non-profit organisations and to spread new narratives about possible and desirable changes within the arts and culture sector. Finally, we hope that the sustainability of the original INPACT partnership and its several local satellites will initiate new alternatives to strengthen the resilience of the arts and culture sector through adult education. The current situation shows us that developing the capacity of individual and organisations to anticipate crises, face its consequences and design innovative solutions to overcome it, are not prospective topics but urgent concrete needs.
Face à ces besoins, le projet a eu pour objectif de développer une méthodologie, des contenus et des outils innovants pour former les artistes, les porteurs de projet artistique et culturel sans formation universitaire et les petites organisations artistiques à but non lucratif confrontés à des conditions sociales et financières précaires, en leur permettant d’acquérir une meilleure compréhension des concepts, des questions et des nouveaux modèles au cœur des grandes transitions actuelles (socio-économique, environnementale, numérique et démocratique) et d’appréhender, plutôt que de le subir, le potentiel de renouvellement et de changement pour le secteur artistique et culturel en Europe. En maitrisant les enjeux posés par ces transitions, le second objectif du projet a été d’identifier les leviers et opportunités permettant au groupe cible de sécuriser et pérenniser leurs activités et de concevoir des modèles socio-économiques innovants, inclusifs et durables. Par l’identification de ces leviers et opportunités, le projet s’est ensuite attaché à construire des outils innovants de formation pour adultes répondant aux enjeux des transitions identifiées et permettant au groupe cible d'agir individuellement et collectivement pour le changement. Enfin, Inpact a eu comme ambition - à travers la mise en place d’un partenariat original - d’aborder la question des transitions du secteur culturel et de l’accompagnement de ses opérateurs dans une perspective européenne et d’apporter des réponses et des outils communs à une problématique trop souvent envisagée à l’échelle locale.
En 2006, une étude commandée par le Parlement européen met en exergue l'instabilité socio-économique qui touche les artistes et les créateurs dans de nombreux pays européens, confrontés à une vie professionnelle plus précaire et complexe. Cette situation s'explique par différents facteurs : baisse des financements publics, concentration des ressources et du pouvoir par les producteurs, diffuseurs, éditeurs, transformation des modèles économiques des industries culturelles, dégradation des conditions de protection sociale. L'appauvrissement et l'insécurité des conditions de travail des créateurs menacent le dynamisme et la diversité de la création artistique en Europe. Les artistes issus des milieux moins favorisés doivent souvent se tourner vers des activités plus rémunératrices. Les femmes, plus touchées par des carrières discontinues, sont également désavantagées par cette situation tandis que les jeunes artistes peinent à accéder aux aides financières, moyens de production et réseaux de diffusion. De la même manière, les petites organisations culturelles à but non lucratif luttent pour maintenir une troisième voie, entre les services culturels publics et les industries culturelles privées. Ces opérateurs sont essentiels à la qualité de vie au sein des communautés locales (accès à la culture et aux pratiques artistiques, maintien du lien social), notamment dans les zones les plus défavorisées. La crise sanitaire due au Covid-19, en plus d’affaiblir davantage le secteur culturel et de détériorer les conditions de travail, a d’autant plus marqué la nécessité d’accompagner ces opérateurs à identifier les mutations du secteur, à s’y adapter et à y apporter des réponses innovantes. Face à ces constats, les besoins suivants ont été identifiés, en dialogue avec le public cible : - Acquérir une meilleure compréhension de ces enjeux, afin d’avoir un rôle actif dans le secteur et les filières professionnelles - Sécuriser les activités des opérateurs culturels à travers des modèles socio-économiques durables - Mutualiser des compétences, connaissances et outils afin de penser des projets avec un impact social