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Theatre As Tool Of Natural Expression

2022-1-IT03-KA152-YOU-0000674052022Mobility of young peoplefinalized
Countries: IT|SK|HR|ES · Grant: €19,783
Creativity, arts and cultureDevelopment of disadvantaged rural and urban areasEuropean identity and values

Objectives

Il progetto è stato pensato perché riteniamo che sia importante sostenere la crescita dei giovani e avvicinarli al loro potenziale creativo. L'arte teatrale (e in particolare le arti performative dal vivo) è sempre più correlata con le sfide della società attuale. Oggigiorno, l’arte non è più considerato solo un settore rivolto all’intrattenimento del pubblico, ma può essere considerato come uno strumento pedagogico ed educativo. Attraverso il teatro, si impara ad affrontare alcune situazioni della vita quotidiana con lo sviluppo di alcune competenze (parlare in pubblico, empatia, lavoro in gruppo) che aiutano i giovani anche nel mercato del lavoro. La crescita personale che le arti dello spettacolo possono apportare alle persone è già ammessa da un gran numero di persone, che hanno portato allo sviluppo di programmi di formazione sull'arteterapia per il mondo degli affari (più spesso, le aziende assumono formatori per sviluppare il team costruire tra i dipendenti utilizzando metodologie diverse, come il teatro e le arti drammatiche). I pochi modelli che già funzionano stanno generando un grande impatto di sviluppo locale, imprenditorialità, empowerment dei giovani e partecipazione dei cittadini, auspicabile per le società attuali. D’altro canto, le tecniche teatrali sono uno strumento che negli ultimi anni hanno guadagnato la fiducia delle aziende, quando si tratta di organizzare training per lo sviluppo di competenze trasversali. Oggigiorno, in ambito lavorativo, il lavoro di gruppo è fondamentale, così come la creatività, il risolvere conflitti, il problem solving e il sapere comunicare in maniera chiara. Questa mobilità, quindi, ha utilizzato il teatro in un ambiente interculturale, per fornire ai partecipanti strumenti pratici di tecniche artistiche sceniche, costituendo una straordinaria opportunità di sviluppo di competenze per un'area come quella del mercato del lavoro, dove esistono pochi strumenti innovativi a questo scopo. In tal modo, abbiamo aiutato i partecipanti a migliorare le proprie competenze personali e sociali al fine di aumentare le loro possibilità di impiego e il loro accesso al mercato del lavoro. Abbiamo utilizzato il linguaggio e le tecniche del teatro per far entrare i partecipanti a contatto con la loro creatività ed energia nell'ottica di fargli sviluppare nuove competenze; renderli responsabili e attivarli nell’ambito di un approccio creativo che li ha portati a condividere esperienze, emozioni e idee. Lo scambio giovanile, inoltre, ha promosso la diversità e il dialogo interculturale che porta ad aumentare la fiducia in sé stessi e ad avere un ruolo proattivo nelle comunità. L'idea di questo lavoro laboratoriale nasce dall'incontro tra Noi@Europe e due educatori e attori che in passato hanno realizzato laboratori teatrali nell’ambito dell’educazione non-formale per coinvolgere i ragazzi con minori opportunità della periferia Est di Napoli. La metodologia dei loro laboratori mira a sviluppare la creatività dei partecipanti attraverso diverse arti abbinate al teatro. Nell’ambito dello scambio, infatti, abbiamo lavorato sull'incontro tra i partecipanti e i grandi pittori, scultori, fotografi della storia. I partecipanti, attraverso il confronto continuo con gli altri, sono stati chiamati a “entrare” nelle opere che hanno scelto realizzando delle brevi performance anche su momenti di vita quotidiana. Con questo progetto, dunque, abbiamo permesso ai giovani partecipanti di riconoscere e credere nelle proprie capacità personali, fornendo loro un'esperienza internazionale e multiculturale in un ambiente dinamico e creativo. L'obiettivo generale del progetto è stato quello di integrare e utilizzare la metodologia del teatro sociale, come approccio educativo non formale, per lo sviluppo delle competenze chiave dei giovani. Sono stati utilizzati diversi aspetti del teatro sociale, come il forum theatre, il teatro dell'immagine, l'espressione corporea, l'improvvisazione, il teatro di comunità, ecc. che hanno consentito ai partecipanti di sviluppare competenze rilevanti e già citate. Gli obiettivi specifici del progetto sono stati: - Introdurre i valori e i principi del teatro nell'educazione e nell'empowerment dei giovani. - Creare uno spazio in cui i partecipanti possano apprendere e praticare la metodologia del teatro sociale, come il teatro forum, l'improvvisazione e il teatro fisico. - Utilizzare le arti performative come alternativa alle tecnologie per comunicare, riflettere, apprendere e interagire. - Incoraggiare lo sviluppo di competenze, abilità e attitudini dei partecipanti attraverso l'educazione non formale. - Promuovere la cittadinanza attiva, la consapevolezza europea, l'inclusione sociale e la tolleranza. - Promuovere la cooperazione tra partner ed enti partecipanti nel campo del lavoro giovanile e nel quadro del programma Erasmus+.

Project partners (4)